NOTA
En un
libro en el que participan 9 autores amantes del teatro
Nueve apasionados de Iberoamérica y Europa reunieron sus voluntades y conocimientos
para entregarle al mundo: “Teatro, cuerpo y memoria de las artes
escénicas en América Latina: Experiencias
y reflexiones sobre las artes escénicas”, libro que se presentará el sábado 12 de diciembre en un Facebook Live,
abierto a todos los interesados y amantes de las tablas.
La obra -con su visión multidisciplinaria- nos invita
a tomar conciencia de las conexiones entre el universo del teatro, los
discursos del cuerpo y los elementos que permiten captar la memoria, fue editada por los historiadores Nadia Giral Sancho (México) y Jesús Eloy Gutiérrez (Venezuela), con el apoyo de La
Campana Sumergida Editorial.
En esta suerte de antología se
discute sobre la teatralidad, danzas, rituales, espacios, máscaras, ontologías,
identidad, cotidianidad, percepciones, culturas, lo urbano y lo rural vistos
desde la antropología, la sociología, la historia, la política, la
arquitectura, el yoga, los performance
studies y los estudios artísticos. El resultado de estas apreciaciones se
convierte así en el panorama actual de la investigación en artes escénicas en
México, Venezuela y Brasil, tres países de relevante importancia en el contexto
americano.
El
insumo del material editado por Sancho y Gutiérrez fue recogido en el año 2018,
fecha en la que coincidieron en dos encuentros académicos realizados en Europa,
donde participaron otros profesionales igualmente enamorados del pasado, la memoria, el cuerpo, la
antropología y en especial, la teatralidad.
Los especialistas son: el doctor en Sociología
Adalberto Santos, profesor asociado del Instituto de Humanidades, Artes y
Ciencias Profesor Milton Santos, de Brasil; cuyas líneas de investigación son
las áreas de artes, en especial, teatro y teoría. Además trabaja de forma
interdisciplinaria en los temas: política cultural, patrimonio, memoria,
performances y “artivismo” negro, culturas populares.
Otra invitada fue Marysol
Cancio Lucio, historiadora,
arqueóloga, antropóloga histórica y bailarina escénica de
danzas del oeste de África, Cuba y Haití. También asistió la doctora en Letras
por la Universidad de Sao Pablo, Aurora Gedra Ruiz Alvarez, docente en la
Universidad Presbiteriana Mackenzie, donde desarrolla investigaciones sobre las
relaciones entre textos verbales y no verbales, así como sobre las cuestiones
que gravitan en torno a lo insólito, la fragmentación y el desdoblamiento de la
asignatura de literatura y artes contemporáneas.
Continúa en la
lista Luisa Vanessa Ortega Almeida, quien además de aportar dos ensayos, fue la
creativa de la imagen de la portada del libro. El diseño de este último trabajo fue responsabilidad de Tony Jenky. Ortega Almeida es originaria de Chihuahua (México)
y amante de la pintura, la escritura, el teatro, la naturaleza y la búsqueda de
un mundo más justo. Estudió arquitectura, arte y yoga, y practicó el fútbol. Es
fundadora de la escuela Educación para la
Paz, Pretzelyoguis, la cual ha impactado a cientos de personas en México,
España y Estados Unidos.
Igualmente
de México son Tobías García Vilchis y Nadia Giral Sancho. García Lichis es
licenciado en Arqueología y Maestro en Antropología Social con especialización
en Antropología Simbólica, egresado de la Escuela Nacional de Antropología e
Historia (ENAH); mientras que Giral Sancho es licenciada en Historia y Maestra
en Historia del Arte por la Universidad Nacional Autónoma de México. Actualmente
culmina su tesis doctoral en Antropología Social en la Universidad
Iberoamericana.
Por su parte, Jesús Eloy Gutiérrez es historiador e
investigador teatral venezolano, egresado en Historia y Teatro por la
Universidad Central de Venezuela. Posee estudios de postgrado en España, en el
Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), y en la Universidad San
Pablo CEU. Además se ha desempeñado como Jefe del Centro Documental del Teatro
Teresa Carreño, desarrollando una importante labor como documentalista,
estudioso de las artes escénicas y promotor cultural. Como docente ha impartido
enseñanzas en las Escuelas de Antropología e Historia de la Universidad Central
de Venezuela
A su vez el argentino-venezolano Carlos Dimeo Álvarez es actor, director, doctor en Ciencias Sociales, crítico y docente de teatro; así como director del sello editorial La Campana Sumergida. Actualmente es docente en la Universidad de Bielsko-Biała (Polonia) y en la Universidad Matej Bel de Eslovaquia.
La
prologuista de la obra, doctora Anne W. Johnson, catedrática de la Universidad
Iberoamericana (México), afirmó lo siguiente:
“Teatro, cuerpo y memoria en América Latina alude a tres de los elementos fundamentales del paradigma performativo. El teatro se basa en la acción de exponer o poner en escena, e implica guiones, agentes y públicos y criterios de evaluación. El cuerpo es la fuente experiencial, el medio de expresión y hasta el producto de esta conducta. La memoria referencia la profundidad temporal implícita en la transmisión y transformación de los actos de performance”.
En
definitiva, concluyen los especialistas en performance, este libro viene a llenar un vacío en la bibliografía
sobre las artes escénicas y musicales en el ámbito iberoamericano.
Para saber más de Teatro, cuerpo y
memoria de las artes escénicas en América Latina: Experiencias y reflexiones sobre las artes escénicas”, únanse libremente al Facebook live, que se
realizará en los siguientes horarios:
Bielsko-Baila 20:00 horas (Polonia)
Sao Pablo 17:00 horas
Ciudad
de México: 13:00 horas
Chihuahua:
12:00 horas
Caracas:
15:00 horas
JEG/MSJ